每一个设计师的成功之路，都是1本厚厚的“抄袭史”!

每一个设计师的成功之路，都是1本厚厚的“抄袭史”! 授权转自：日本设计小站前两天，想必大家的朋友圈都被“红点奖”事件刷屏了吧...而今天的故事是1个更刺激的故事是1个红点奖获奖者背后的故事：1位西安美院的老师2017年曾获红点奖视觉转达类奖项中best of the best大奖！这位老师还由于此奖被学院破格提拔为“学院副教授”仿佛是个喜大普奔的事情？后来的转折大家应当也知道了据网络热情人士爆料他们在1位英国插画师Russell Cobb（拉塞尔€€科布）的官网：http://russellcobb.com看到了作品的1些熟（1模）悉（1样）的身影有兴趣的粉丝可自行对照难道这就是传说中的抄袭获奖的大事件！对此，西安美院也发出了声明该教授目前已被

授权转自：日本设计小站

前两天，想必大家的朋友圈都被“红点奖”事件刷屏了吧

...

而今天的故事

是1个更刺激的故事

是1个红点奖获奖者背后的故事：

1位西安美院的老师

2017年曾获红点奖视觉转达类奖项中

best of the best大奖！

这位老师还由于此奖

被学院破格提拔为“学院副教授”

仿佛是个喜大普奔的事情？

后来的转折大家应当也知道了

据网络热情人士爆料

他们在1位英国插画师Russell Cobb

（拉塞尔€€科布）的官网：

http://russellcobb.com

看到了作品的1些熟（1模）悉（1样）的身影

有兴趣的粉丝可自行对照

难道这就是传说中的抄袭获奖的大事件！

对此，西安美院也发出了声明

该教授目前已被停职了

此前，在设计界1直都有各种抄袭事件产生

最关键的，可能不是事件的事后处理

而是为何会产生屡见不鲜的抄袭事件？

抄袭的缘由为什么？

甚么是抄袭的“界限”？

头几天，小编有幸采访了佐藤卓相干问题

看看大师是如何看待这类现象

Q：目前在中国的设计领域，普遍会有抄袭现象的产生，有人说是“致敬”和“鉴戒”，您觉得应当怎样看待这类现象？设计师如何保持自己的“原创性”呢？

佐藤卓：其实设计最开始都是从“复制”他人开始的，这个现在中国是这样，之前的日本也是这样。在渐渐山寨的进程中，渐渐的发现“自己的设计风格”，人皆如此。日本当年也是将美国的设计风格完全的“抄过来”，然后渐渐的才构成现在的日本设计。

从鉴戒的角度来讲，这类“抄袭”我觉得是没有问题的。那末问题出在哪里呢？我觉得在于“抄袭这个作品是否是为了单纯去赚钱和怀揣不纯洁的目的”，出于商业的考量和赚钱的目的，来抄袭他人的创意，这样是不行的。

另外在鉴戒的时候，事前和对方打招呼也是很重要的事情，这是表示礼貌的方式，也是不可欠缺的品德。

敲黑板划重点：

目的不纯，商业利益（赚钱）

这样来判断抄袭行动的善否

是否是就10分客观了呢？

佐藤卓老师的采访里

有1句很重要的话

其实设计最开始都是从“复制”他人开始的，这个现在中国也是这样，之前的日本也是这样。

我们来先看1看那个蛮荒时期

日本疯狂山寨的历史

日本糖果品牌不2家

其招牌的卡通形象实际上是抄自

美国品牌Brids Eye

从连衣服款式到头发色彩

抄袭技能，简直是像素级

快到碗里来的M&M's巧克力豆

也被日本食品巨头明治公司山寨过

2战“火柴盒”零式战机

完完全全就是模仿欧洲老爷

工作服申领程序
马桶盖也是山寨来的

不过如今的TOTO

却早已超出了曾模仿的对象

这些行动难道不都是商业目的行动吗？

佐藤卓老师的说法仿佛不见效了…

为何会这样？

缘由大概是时期致使

前日本纺织面料设计协会副理事长这样说：

“当时，欧美的东西被认为是公共素材库。抄袭在那个时候的人眼中只是‘我鉴戒巴黎的样品制作出的原创产品，被他人抄了！’这类现在看来贼喊捉贼的事情罢了”

也就是说，在那个时候

世界范围内的商标及知识产权保护

并没有现在如此细致的规范

而这些公司还能安然幸存

也是钻了时期的空子

其实不是甚么值得称赞的事情

放到现在

这些公司怕是早就被告到破产100遍了

观念的不同

致使了差异如此大的两种结果

那末我们回过头继续

“抄袭”究竟是推动了人类的进步

还是阻碍了原创的发展？

又1个新问题应运而生

乔布斯曾言：

我们1直不耻于去盗取所有有创意的“灵感”

这个盗取灵感

其实就是佐藤卓老师说的山寨的真意

迪特€€拉姆斯（Dieter Rams）

是乔布斯最敬佩的人之1

他是德国博朗电器的首席设计师

苹果的许多产品

都可以看到德国博朗电器的身影

博朗电器在上世纪 50⑺0 年代

曾出现出许多经典的设计

涉足各个领域

Jobs和Jonathan Ive

都公然承认遭到Dieter的影响

反过来，Dieter对苹果

丝毫没有“被抄袭”的感觉

在工业设计纪录片《Objectified》当中

Dieter表示：

苹果是为数不多的认真对待设计的公司

在他看来，苹果并没有剽窃自己的设计

而是将设计灵感发扬，创造出更多

“具有自己风格特质的设计产品”

就像伟大的艺术家毕加索说过

好的艺术家都在复制作品

伟大的艺术家都在盗取灵感

齐白石老先生说过

学我者生，似我者死

“抄袭”这个概念大师们

总显得有着更明晰更客观的理解

而普通人来看

观点仿佛就更加直截了当1些

反对“抄袭”的网友

“我觉得这个进程乃至是对人性的抹杀

更不利于新生代的成长

抄袭就是浪费生命！”

“宪法第217条规定

抄袭侵权是背法行动

处3年以上、7年以下徒刑或罚款！”

“所以，为何中国设计师去参加米兰展

主办方会不让我们的设计师拍照呢？”

“苹果够强大，但是不够强的人

就会被抄袭侵犯利益。”

支持“抄袭”的网友表示：

“抄袭、复制是人类发展的必经进程。所以我觉得抄袭这个核心辞汇，它是否是叫抄袭，这类复制实际上是人们发展必经的1个进程，它有包容度。如果是不好的东西肯定是传承不下来的。”

可以抄袭，唯一原创，没有山寨抄袭推行，很多好的东西，都会被历史埋没。其实，有时候，抄袭也算是对好作品的推行和发扬。支持和不支持，重要的是把好作品发扬出来。

被抄袭的最高境地就是“1直被抄袭从未被超出”。

愿意被抄袭是希望带来更多的学习和鉴戒，而不愿意被抄袭是希望更多的设计师的设计原动力就是不创新不设计。这样让中国的设计更具价值更具驱动力。

这像《奇葩说》之前的1个懒人辩题

有人认为懒人能推动科技发展

有人认为懒人就是废柴

各抒己见

你觉得呢？

欢迎大家在文末下方留言评论~

用力按漂亮的2维码

关注小象爱设计

小象朋友圈的图，比公众号精彩！

注意：加我微信请注明你的职业或专业，

我的个人微信：loveart2018